Översättningskonsten tillåter människor att bekanta sig med författarnas verk som skriver på nästan alla världens språk utan att behöva lära sig dessa språk. Men inte alla som läser Shakespeare eller Goethe, Stendhal eller Coelho i översättning tycker hur mycket översättningen förmedlar särdragen i författarens tal.
Funktioner i prosaisk översättning
Med översättningen av prosaverk är situationen enklare, även om det också finns finesser här. Fiktivt tal skiljer sig, som ni vet, från vanligt vardagligt eller till och med litterärt tal. Varje författare, som skapar ett konstverk, använder språket som ett verktyg som gör att han kan uttrycka sina idéer mest exakt, levande och bildligt.
Naturligtvis är mening det viktigaste i prosaverk, men hur denna betydelse förmedlas är också viktigt. Varje författare använder sina egna medel: han hittar levande ovanliga bilder, diversifierar hjältarnas tal och författarens kommentarer med modersmål på sitt modersmål, hänvisar direkt eller indirekt till den historiska och kulturella verkligheten i sitt hemland, uppenbar för läsaren-landsmannen, men inte alltför tydligt för en utlänning.
Översättarens uppgift är inte bara att korrekt översätta författarens text utan också att förmedla läsaren atmosfären i arbetet, att göra verkligheten som författaren beskriver eller bara nämner så tydlig som möjligt. För att göra detta är det ibland nödvändigt att ge förklaringar som inte tillhandahålls av författaren, i anmärkningar, för att ersätta idiomer och fraseologiska enheter som är obskyra för läsare med nära matchningar, men hämtade från sitt modersmål, för att ta hänsyn till författarens särdrag av konstruera fraser och meningar. Endast i det här fallet kommer översättningen att kunna återspegla inte bara författarens avsikt, utan också särdragen i hans stil. Och, naturligtvis, kan en bra översättare helt "upplösas" i författaren, bli en för ett ögonblick för att skapa en riktigt värdig litterär översättning.
Funktioner av poetisk översättning
Situationen är lite annorlunda med översättning av poesi. Om betydelsen i dramat eller episka verk fortfarande behåller en ledande position, kommer överföringen av författarens känslor, hans humör, tillstånd och uppfattning av världen i lyriska dikter ut överst. Och att återspegla detta i sin helhet är mycket svårare än att helt enkelt återberätta om innehållet.
Därför är varje poetisk översättning alltid lite av författarens arbete av översättaren, för han tar med sig sina känslor, och utan detta är texterna döda och värdelösa.
En annan svårighet för alla som har tänkt att göra en poetisk översättning är iakttagandet av originalets rytmiska mönster, och helst dess grundläggande ljudserie. Med tanke på att författarens och översättarens språk kan skilja sig avsevärt från varandra kan detta vara mycket svårt, ibland omöjligt.
Så till exempel kännetecknas det engelska språket av ett överflöd av monosyllabiska och tvåstavningsord, medan längre ord råder på ryska. Således kommer en versstanza skriven på engelska att innehålla fler ord än den exakta översättningen till ryska. Men den här översättningen måste vara "passande" i författarens storlek, utan att tappa mening eller känslomässigt innehåll! Dessutom skulle det vara trevligt att försöka bevara dess musikaliska ljud. Endast de mest geniala översättarna klarar en sådan uppgift, men ibland blir det överväldigande också för dem.
Därför skapar översättaren av ett poetiskt verk sin egen dikt "baserad på" författarens, ibland förändrar den nästan utan att känna igen. Det är ingen slump att översättningarna av poesi skiljer sig så mycket från olika författare. Och för att uppskatta den "sanna" Shakespeare är det trots allt bättre att läsa hans verk på engelska.
